Réflexion passionnante sur la force de la création, la générosité du musicien et la puissance de l'imagination, De la musique est une oeuvre lumineuse qui nous dévoile deux artistes hors du commun et nous offre au passage un nouvel éclairage sur l'oeuvre murakamienne.
Haruki Murakami n'est pas seulement l'auteur internationalement reconnu plusieurs fois pressenti pour le prix Nobel de littérature, c'est aussi un fou de musique.
Ancien chef d'orchestre du Boston Symphony Orchestra, Seiji Ozawa est une sommité de la musique classique.
Pendant deux ans, les deux amis ont échangé sur leur passion commune pour nous livrer six entretiens captivants.
De Brahms à Beethoven, de Leonard Bernstein à Glenn Gould, de Bartók à Mahler, Murakami et Ozawa dialoguent tour à tour sur les plus grands compositeurs et les plus brillants interprètes, écoutent des enregistrements, les comparent, les dissèquent, s'interrogent sur les musiques de film ou encore les salles de concerts... et nous émerveillent.
The international literary icon opens his eclectic closet: Here are photographs of Murakami's extensive and personal T-shirt collection, accompanied by essays that reveal a side of the writer rarely seen by the public.
Haruki Murakami's books have galvanized millions around the world. Many of his fans know about his 10,000-vinyl-record collection, and his obsession with running, but few have heard about a more intimate, and perhaps more unique, passion: his T-shirt-collecting habit.
In Murakami T, the famously reclusive novelist shows us his T-shirts - including gems found in bookshops, charity shops and record stores - from those featuring whisky, animals, cars and superheroes, to souvenirs of marathons and a Beach Boys concert in Honolulu, to the shirt that inspired the beloved short story 'Tony Takitani'. Accompanied by short, frank essays that have been translated into English for the first time, these photographs reveal much about Murakami's multifaceted and wonderfully eccentric persona.
'The world's most popular cult novelist' Guardian.
Dans son nouvel ouvrage, l'artiste japonais Takashi Murakami reprend son travail sur le cercle enso, motif fondamental de la calligraphie japonaise, symbolisant le vide, l'unité et l'infini dans le bouddhisme zen. Le livre présente ainsi à la fois ses nouvelles peintures - dont certaines n'étaient qu'au stade de l'étude dans l'opus précédent -, dans lesquelles l'artiste utilise ses motifs récurrents (fleurs et têtes de mort, représentation de lui-même...), ainsi que de nouvelles images documentaires : nouvelles études, réalisation des tableaux dans son studio...
Les peintures enso résultent d'une démarche calme, spirituelle. L'enso est le prérequis de tout acte artistique, un moment où l'esprit laisse au corps la liberté de création. Traditionnellement tracé au pinceau en un seul geste, à la fois spontané et maîtrisé, le cercle de l'enso ne permet aucun retour en arrière.
A deeply personal, intimate conversation about music and writing between the internationally acclaimed, best-selling author and the former conductor of the Boston Symphony Orchestra. In Absolutely on Music , internationally Haruki Murakami sits down with his friend Seiji Ozawa, the revered former conductor of the Boston Symphony Orchestra, for a series of conversations on their shared passion: music. Over the course of two years, Murakami and Ozawa discuss everything from Brahms to Beethoven, from Leonard Bernstein to Glenn Gould, from Bartók to Mahler, and from pop-up orchestras to opera. They listen to and dissect recordings of some of their favorite performances, and Murakami questions Ozawa about his career conducting orchestras around the world. Culminating in Murakamis ten-day visit to the banks of Lake Geneva to observe Ozawas retreat for young musicians, the book is interspersed with ruminations on record collecting, jazz clubs, orchestra halls, film scores, and much more. A deep reflection on the essential nature of both music and writing, Absolutely on Music is an unprecedented glimpse into the minds of two maestros.
